Intermediae-prado. Madrid

Fecha: 2006
Localización: Madrid
Arquitectos: Paul Basañez + Ibon Basañez + Peru Mugica.
Fases: Concurso

MEMORIA

Propuesta de intervención en la serreria belga para el proyecto de intermediae-prado.

Para ampliar la definición de obra de arte hay que alterar las estructuras establecidas del mundo del arte.

Para ello se trata de crear una estructura espacial; en palabras de fontana “cuando los arquitectos pretenden producir arquitectura espacial, se mantienen sobre el suelo, y se produce ahí un profundo error, porque no hacen mas que producir elementos en el espacio, pero nunca crean estructura espacial.”

así son arquitecturas que deben ser habitadas, pobladas, vividas, recorridas experimentadas y no simplemente vistas o entendidas, siendo la arquitectura en ese sentido auténticamente democrática y como inspiración para el publico.

La casa es conservadora y el arte es revolucionario. La obra de arte señala a la humanidad nuevos caminos y tiende al futuro. La casa se afirma en el presente.

Según matta clark “el edificio es únicamente el ingrediente dado que es poco útil y que es obediente, pero, en realidad, no es mas que el principio de las especulaciones sobre que podría haber mas allá y cuantas direcciones podrían tomarse desde allí. Esta es con bastante exactitud, la manera en la que yo los veo … Como algo que es apasionadamente bello en si mismo pero que también pide o provoca un cierto tipo de extensión”.

La obra de matta clark, lo mismo que la de smithson, provoca una tensión entre la estructura y su desintegración, entre la forma y su descomposicion, entre totalidad y fragmentos, entre centro y limite.

La creatividad esta en relación con la transformacion, cambio y desarrollo de la substancia, entonces se podría aplicar a cualquier cosa en el mundo y deja de estar restringida al mundo del arte.

Como dice andreas ruby, “en caso de que, en un lejano dia, la arquitectura se hartara de sus diosecillos y redescubriera su, de momento, casi extinta dimension como generador social, bien podria volver a dejarse inspirar por la escultura y en concreto por la plastica social de joseph beuys.

Con la escultura social, beuys va mas allá del ready made. Porque no le interesa la relación museística, si no la relación antropologica. Creatividad, es para el ciencia de la libertad.

El arte social, por consiguiente “la plástica social”, se impone como tarea, la de abarcar no solo material físico. También para la arquitectura, para la escultura, para la representación en el teatro, en nuestro hablar, necesitaríamos el apoyo espiritual del arte social, en el que todo hombre se experimenta y reconoce a si mismo como criatura creadora, determinante del mundo. La formula, cada hombre es un artista.

Solo cuando el arte este integrado en todos los ámbitos de la enseñanza y de la vida, podra existir una sociedad espiritual y democrática capaz de rendimiento; “plastica social”.

El proyecto propone una intervencion sencilla y ligera, como una instalación. Considerando el espacio un lugar en el que habitar, un lugar de uso. Un espacio sin “programa”, por ello mismo, con un espacio potencial.

Una arquitectura sin forma permite reformar, restaurar, cambiar la imagen sin que la forma sea alterada, y que por lo tanto el objeto permanezca. Puede absorver espontáneamente adiciones, sustracciones, modificaciones técnicas sin perturbar su sentido de orden. La ley, exterior al objeto, define la construcción de la forma y no los gestos del arquitecto.

Las nuevas tecnologías tienen una presencia cada vez mas inmaterial, menos relacionable con la forma. Una de sus características es precisamente la de actuar sin dejar huellas físicas de sus mecanismos sobre el mundo sensible.

Todas estas cuestiones, por tanto apoyarían la hipótesis de la desaparición del peso tectónico como cuestión relevante del proyecto contemporáneo, en donde la forma aparecería cada vez mas desgajada de su componente material y en paralelo a esta afirmación, puede proponerse también que: el uso es cada vez mas relevante.

Tiene que ver con una nueva forma de ver y estar en el mundo, una arquitectura que va mas allá de ser un espejo del presente.

La idea consiste en sacar un maximo rendimiento del edificio con un coste reducido, de manera que no hipoteque la futura actividad del centro.
Por ello se ha considerado:
- mantener , revalorizar y explotar al maximo la tipologia, y la estructura organizadora del edificio existente; capaz de absorver nuevos usos gracias a una potente estructura de tres porticos (basílica).
- Exprimir la superficie del mismo, completando la planta que faltaba, por la capacidad del edificio de desarrollarse a partir de su propia estructura.
- Considerar el edificio integrado en la trama del casco viejo, manteniendo la volumetria en altura.
- Construir dos nuevas cubiertas de cristal, con tecnología de invernadero, cerrando el patio para abaratar en gastos de fachada. Ahorrar en fachada ganando en volumen.
- Ganar dos espacios de luz diferentes, inspirados en el palacio de cristal.
- Evitar el sombreo sobre las calles circundantes y sobre el patio.
- Sanear basicamente el edificio existente, sin pintarlo ni decorarlo, dejando asi abierta la intervención sobre el edificio.
-Dotar al adificio de todas las instalaciones necesarias para la climatizacion, iluminacion , proyecciones,red de datos, señal de video y señal de audio.